Beyoncé et Lady GaGa ne font plus rêver

A quelques jours d'intervalles, deux mastodontes de la pop de ces dernières années, ont sorti un nouveau single.

Pour Lady GaGa, le public a eu droit à Judas, et pour Beyoncé à Run The World (Girls).

Si ces sorties auraient du soulever la planète d'un élan enthousiaste, l'attente a vite été rattrapée par un soupir qui en dit long sur la qualité de ces chansons.

Commençons par Lady GaGa !

Inutile d'épiloguer sur le contenu de cette chanson (Judas), le titre parle de lui-même.

Au niveau sonore nos oreilles subissent cependant : un mix mal mené entre Paparazzi et Bad Romance, deux (pourtant) excellents singles de Lady GaGa.

Judas par contre est une belle catastrophe, et s'il on trouvait que Born This Way n'avait aucun intérêt, d'un coup on se mettrait presque à bien l'aimer, presque...

Pour Beyoncé, après quelques écoutes, on se rend compte que Miss Jay-Z tente de venger sa collègue Aguilera qui s'est mangé un flop avec Bionic, vu qu'elle s'essaie elle-même aux sonorités un peu hors de portée de la pop music.

Un gros manque d'originalité donc.

Certains penseront que Beyoncé a gravement copié l'inimitable M.I.A, d'autres (fins connaisseurs), se rendront compte que Knowles a tout simplement plagié la chanson Pon De Floor du groupe Major Lazer.

Comble de l'ironie, on ne parlerait ici bien évidemment pas de plagiat, mais de recyclage industriel puisque Rule The World (Girls) de Beyoncé a été produit par Switch, qui fait lui même parti du collectif Major Lazer.

On en revient à la même histoire de Rihanna qui collabore avec Chase & Status et qui lui refourgue un son un peu périmé mais qui sonne bon.

Au final, comme toute version originale, zappez la copie, elle n'apporte rien de neuf !

Lady GaGa chante à l'affreuse gloire de l'horrible Judas


Beyoncé appelle les filles à régner sur le monde (et ça fait mal aux oreilles!)


Le super Pon De Floor de Major Lazer, qui sert maintenant à Beyoncé

The Verve Vs The Rolling Stones

Il arrive parfois que toute la magie d'une chanson s'envole à la révélation d'un sample évident.

Tel est le cas de la chanson Bitter Sweet Symphony du groupe The Verve, sortie en 1997.
Souvent citée comme l'une des meilleures chansons des années 90 (ce qui est vrai), on comprend mieux pourquoi la mélodie est si belle lorsque l'on sait que tontons Mick Jagger et Keith Richards on quelque chose à voir dans toute cette affaire.

Dans les années 60, le manager des Rolling Stones de l'époque, Andrew Loog Oldham, crée un projet musical intitulé, The Andrew Oldham Orchestra. Le but étant d'inclure une panoplie des sessions d'enregistrements des membres des Rolling Stones.

Quatre albums furent enregistrés sur ce concept de sessions orchestra. Le dernier intitulé The Rolling Stones Songbook, inclut le fameux titre The Last Time (également présent mais retravaillé sur l'album studio de 1965, Out Of Our Heads).

Pour la petite anecdote, les membres de The Verve avaient bien demandé l'autorisation d'utiliser un sample de la musique originale des Rolling Stones.

Cependant, après écoute du titre, Bitter Sweet Symphony était en fait une reprise quasiment complète de la mélodie de The Last Time.

S'en est suivi des poursuites judiciaires, surtout pour des histoires de gros sous.

A noter surtout que la chanson The Last Time a été fortement inspiré par une chanson du groupe soul/gospel The Staple Singers et leur titre de 1955, This May Be The Last Time.

The Last Time par The Andrew Oldham Orchestra (1966)


Bitter Sweet Symphony par The Verve (1997)


The Last Time par The Rolling Stones (1965)


This May Be The Last Time par The Staple Singers (1955)

Take That Vs Lily Allen

En 2006, le groupe Take That (qualifié autre fois de Boys Band) ressortait un nouvel album, après plus de 10 ans de rupture, dû principalement au départ de Robbie Williams en 1995. Beautiful World rencontra un énorme succès, se classant 35ème album le mieux vendu de toute l'histoire phonographique britannique.
De cet album fût extrait le single Shine, bien évidemment classé numéro 1 en Grande-Bretagne.

En 2009, Lily Allen sort son deuxième album, It's Not Me, It's You. L'album est un franc succès dans son pays natal (toujours l'Angleterre), où les ventes avoisinent les 900.000 exemplaires, rien que ça. Pour son 5ème single promotionnel, Lily décide d'exploiter la chanson Who'd Have Known, qui reprend quasiment la même mélodie que le Shine de Take That. Le groupe est d'ailleurs crédité dans les auteurs de la chanson.
Le clip quant à lui est assez ironique et met en scène une Lily Allen accro à Elton John, allant même jusqu'à le kidnapper; les deux ayant eu un gros clash lors des GQ Awards de 2008 et ce, devant la caméra.

Jackie DeShannon Vs Kim Carnes

"Bette Davis Eyes": tout le monde connait cette chanson; l'une des meilleures des années 80, classée numéro 12 du Billboard américain des meilleurs chansons de tous les temps.

Tout d'abord ce qu'il faut savoir, c'est que cette chanson est une reprise de Jackie DeShannon datant de 1974.
[Pour ceux ne sachant pas qui est Jackie DeShannon, elle chantait le fameux What the World Needs Now is Love, en 1965.]

Cette version n'a finalement pas un grand intérêt et on comprend mieux pourquoi à l'époque elle n'a pas fait grand bruit.

En 1981, la chanteuse californienne Kim Carnes, après 10 années d'errance dans la musique, décide d'enregistrer une version complètement nouvelle de la chanson de Jackie DeShannon.
Bien évidemment, dès que le single sortira, le carton sera plein.

Numéro 1 pendant 9 semaines aux Etats-Unis et dans 31 autres pays, la version de Kim Carnes relança complètement sa carrière.
La chanson, enregistrée en une seule prise, reste tout simplement une pure merveille pop avec ses synthés aux airs de piano désaccordé.

Depuis, la version de Kim Carnes est devenue une référence ultime. Bette Davis elle-même, a tenu à remercier les auteurs de la chanson (Jackie DeShannon et Donna Weiss), ainsi que Kim Carnes, de l'avoir comme fait renaître aux yeux du public, à une époque plus moderne.

La chanson a également été samplée et reprise par plusieurs artistes ces dernières années:

En 2005, le groupe Mylo a samplé la chanson dans son single In My Arms.

La chanteuse suédoise September, a samplé la chanson pour l'un des titres de son album In Orbit en 2005 sur Midnight Heartache.

En 2009, Akon enregistre le titre Angel Eyez, en reprenant l'air de Bette Davis Eyes.

En 2008, Leighton Meester, plus connue pour incarner Blair Waldorf dans la série Gossip Girl, enregistre sa version de Bette Davis Eyes. Assez proche de celle de Kim Carnes, elle l'amènera dans un univers plus proche de l'electro, sans pour autant la dénaturer.

Michael Jackson en 7 reprises!

Quelles sont les meilleures reprises de Michael Jackson ? Je ne les ai bien sûr pas toutes entendue mais les plus célèbres reprises, samples voire hommages ne manquent pas, et voici un petit rappel de ce qui a été fait.

Mariah Carey - I'll Be There (Reprise d'une chanson des Jackson 5)

Rihanna - Don't Stop the Music (Sample de Wanna Be Startin' Something)

Le fameux "Ma-ma-se, ma-ma-sa, ma-ma-kossa" n'est bien évidemment pas de Michael Jackson, mais de Manu Dibamgo, un célèbre saxophoniste camerounais. Pour l'anecdote, Monsieur Dibamgo a réclamé des droits, que l'on imagine colossaux au vu des ventes de Thriller, pour plagiat. La même chose s'est répétée lorsque Rihanna a sorti cette chanson.
La version de Rihanna est bien sûr reprise sur celle de Michael Jackson.

SWV - Right Here (Human Nature Mix) (Sample de Human Nature)

Alient Ant Farm - Reprise de Smooth Criminal

Fall Out Boy - Reprise de Beat It

Stevie Wonder & Babyface - Reprise de Gone Too Soon

Effectivement, parti trop tôt...

Justice - D.A.N.C.E. (Clip et chanson hommage)

Lady GaGa Vs. Madonna

Il n'est maintenant de secret pour personne que Lady GaGa copie ou plutôt s'inspire énormément de la seule et unique reine de la Pop, Madonna.

Une vidéo a été réalisée par un fan, que voici.

Les similitudes sont souvent réalistes, de rares fois exagérées.

Mariah Carey Vs Tom Tom Club

En 1982, le groupe Tom Tom Club sortait leur premier album éponyme, avec en premier single Genius of Love, un titre tout simplement génial.

En 1995, Mariah Carey sort l'album Daydream, avec en premier single, Fantasy.
Ce titre étant tout simplement le meilleur de toute sa carrière est un sample de la chanson de Tom Tom Club.

Tom Tom Club - Genius of Love (1982)

Mariah Carey - Fantasy (1995)

A noter que Genius of Love est l'une des chansons les plus samplés de tous les temps surtout dans le Hip-Hop.
Hormis le sample de Mariah Carey, le titre ayant samplé la chanson et qui a aussi rencontré un grand succès est le Return of the Mack de Mark Morrison, en 1996.

Dolly Parton Vs. Whitney Houston

C'est l'histoire de la bande originale d'un film la plus vendue au monde : 44 millions d'exemplaires (et donc 4ème album le plus vendu au monde).

C'est l'histoire d'un single vendu à 15 millions d'exemplaires pendant les années 90, en faisant l'un des singles les plus vendus du monde.

Mais c'est surtout l'histoire d'une reprise qui a complètement éclipsé l'originale.

En 1974, Dolly Parton, chanteuse américaine de country, sortait I Will Always Love You de son 13ème album studio, Jolene.
Arrivé numéro 1 dans le classement des singles country, le titre ne réussit qu'à se hisser à la 53ème place du chart pop.

En novembre 1992, le premier film dans lequel joue Whitney Houston, The Bodyguard, dont la réplique lui sera donnée par Kevin Costner, sort dans les salles du monde entier.
La bande originale comporte 6 chansons de Whitney Houston, dont le fameux I Will Always Love You, devenue l'une des chansons les plus présentes dans les divers classements des chaines musicales.

Pourtant, peu de personnes savent que cette chanson fût écrite par Dolly Parton, et chantée en premier par cette dernière.

Les 2 sublimes versions, en live...

I Will Always Love You, par Dolly Parton


I Will Always Love You, par Whitney Houston

Bruce Hornsby Vs. 2Pac

En 1986, le chanteur et musicien Bruce Hornsby sortait avec son groupe leur premier album intitulé The Way It Is. Trois fois disque de Platine et le Grammy de la Révélation de l'Année plus tard, Bruce et ses compères réussirent à avoir du succès pendant quelques années avant de retomber dans la catégorie d'artistes de seconde zone.
De cet album fût extrait le single du même nom, devenu très célèbre pou avoir été samplé par beaucoup de rappeurs.

En 1998, et ce 2 ans après sa mort, Greatest Hits de 2Pac sortait. Changes fût le premier single extrait de ce best-of et alla se placer dans le top 10 singles de nombreux pays. Un sample de la chanson de Bruce Hornsby se fît entendre et attira l'attention; tout simplement car des nombreuses tentatives de reprise de ce fabuleux air de piano, seul Tupac Shakur avait su en garder toute la beauté.

Bruce Hornsby - The Way It Is



2Pac - Changes

Chase & Status Vs Rihanna

RIHANNA NOUS PREND POUR DES BILLES!!!

En fait non, mais un peu! Rated R qui est sorti à la fin de l'année dernière a permis de dévoiler à la face de la terre entière, une Rihanna sombre, morbide et qui n'hésitait pas à aller chercher des sons peu commodes pour nous montrer à quel point elle avait changé.
Le titre G4L, étant l'un des meilleurs de son dernier album, a été produit par le duo de Londres, Chase & Status. Opérant dans le Dubstep ou Drum 'n' Bass, le groupe a tout simplement refilé l'instrumental de leur titre Bits à Rihanna, pour qu'elle y pose sa patte.

Et la supercherie est de bonne guerre. Rihanna avait besoin d'un son neuf pour harmoniser son album, et les Chase & Status de se faire connaitre à grande échelle...

Bits de Chase & Status


G4L de Rihanna

Enfin Rihanna est vite pardonnable quand on se rend compte que quoiqu'elle chante, ça passe, à l'image de ce sketch diffusé au Saturday Night Live, en décembre dernier.
Là c'est sûr que ce titre, elle ne l'a piqué à personne, mais on se marre bien quand même!

Madonna 1989 Vs Madonna 2005

Qui à part Madonna peut se vanter d'avoir une carrière dont la longévité rime aussi avec succès? Quasiment personne! Lorsque l'on parle de renouvellement artistique, elle est la première artiste qui vient à l'esprit! Et pour cause, même si Madonna n'est pas la plus grande musicienne, vocaliste ou danseuse qu'il soit, elle incarne l'intelligence ultime quant il s'agit de combiner l'image et le son pour captiver le public qu'il soit encore à l'ère du disco, du punk-rock ou de l'électro-pop.

Et ce renouvellement ne vient pas de la récupération pure et simple de ce qui a été fait par le passé par d'autres! Hormis une reprise de Fever en 1992 sur son album Erotica, un titre chanté par quasiment tout le monde et American Pie de Don McLean, Madonna n'a samplé qu'une seule fois un autre groupe, Abba, avec le titre Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight), pour son tube de 2005, Hung Up!
Les détracteurs primaires n'avaient pas vu tout le génie derrière ce sample. Car si maintenant tout le monde danse sur des airs qui semblent rappeler l'ère disco, il ne faut pas oublier encore une fois que la Reine de la Pop a été la première à remettre au goût du jour le concept d'album dansant sans break entre les pistes.

Cependant, Hung up ne contenait pas qu'un sample disco mais aussi celui d'une propre chanson de Madonna datant de 1989, Love Song, en duo avec Prince. A l'époque Madonna voulait faire un album qui allait la placer en tant qu'artiste respectée pour son travail, et à considérer d'une autre façon qu'un simple produit marketing éphémère.
Choquant l'amérique puritaine avec le clip Like a Prayer, où elle embrassait un christ noir et dansait devant des croix en feu pour dénoncer le Klux Klux Klan, avant de se faire boycotter des médias et retirer tous ses sponsors à vie, où en affirmant déjà une sorte de Girl Power avec le titre Express Yourself, le pari de choquer semblait déjà payant et n'allait pas s'arrêter de si tôt!

Dans ce titre de 1989, Madonna parlait français, et chantait "Time goes by so slowly, for those who wait, those who run, seem to have all the fun..."
En 2005, sur Hung Up, Madonna reprend tout simplement les paroles d'une chanson très peu connue de son répertoire et pourtant excellente.

Love Song en duo avec Prince (1989)


Hung Up (2005)

Beyoncé Vs Victoria Beckham

En 2003, Victoria Beckham enregistrait son deuxième album studio Come Together, resté dans les placards et jamais commercialisé. Seuls les singles Let Your Head Go et This Groove furent commercialisés. Le double single réussit tout de même à se hisser jusqu'à la 3ème place des charts anglais, faisant de Posh la seule Spice Girl à entrer dans le top 5 britannique en solo. Dans cet album resté sous silence, il y avait Resentment, une ballade triste d'une femme trompée et brisée.

En 2006, Beyoncé sortait son second album solo, B'Day (enregistré en tout et pour tout en seulement 2 petites semaines). Un album agressif qui contenait une ballade, Resentment, enregistrée par Posh Spice quelques années plus tôt. Beyoncé a donc décidé de récupérer la chanson, dont elle est l'auteur, et de donner une autre dimension à son titre.

Resentment par Victoria Beckham


Resentment par Beyoncé

Britney Spears Vs. Christophe Willem

En 2007, Britney Spears sortait son meilleur album à ce jour, Blackout (classé n°5 des 100 meilleurs albums de la décennie passée par le très sérieux Times Music en Angleterre). L'album ne contenait que 12 titres, mais un bon nombre de démos avaient filtré avant la sortie de l'opus. De ces titres non retenus il y avait Mystical (State of Grace), titre changeant selon les sources.

En 2009, La Tortue aka Christophe Willem sortait son second album solo, Caféine. En plus de s'offrir un duo avec Kylie Minogue, sur Sensitized, un titre recyclé du dernier album de cette dernière, X (sorti en 2007), et samplé du Bonnie & Clyde de Serge Gainsbourg et Brigitte Bardot, le grand gagnant de la 4ème édition de la Nouvelle Star empruntait un son égaré de la Princesse de la Pop, pour son Entre Nous et le Sol.

La ressemblance est plus que flagrante. Le titre n'ayant pas été retenu par le staff de Britney, la maison de Disques de Willem a tout simplement décidé d'en acheter les droits.

Mystical (State of Grace) de Britney Spears

Entre Nous et le Sol de Christophe Willem